سلسله نشست‌های موسیقی

برگزاری چهار سمینار آنلاین

1 ـ جلسه با عنوان  «آموزش ردیف موسیقی ایرانی: یک بررسی انتقادی»

این جلسه در روز پنجشنبه ۶ آذرماه به صورت مجازی با حضور جناب آقای فرشاد توکلی و دانشجویان موسیقی برگزار شد. در این نشست به بررسی نحوه آموزش ردیف موسیقی ایرانی به صورت انتقادی پرداخته شد. جناب آقای توکلی در ادامه از شیوه‌های آموزش ردیف که کمتر به بوته نقدِ روش‌مندِ موسیقی‌شناسانه سپرده شده است، سخن گفت. در ادامه، جهت فهم و تعمیق بیشتر مطالب برای دانشجویان، بخشی از جلسه به پرسش و پاسخ اختصاص یافت. در پایان، هنگامِ جمع بندی و اشاره بر اهمیت ردیف به عنوان کارگانِ اصلی موسیقی ایرانی و نقش آن در دانشگاه‌ها و کلاس‌های آموزشی، بر لزوم برگزاری بیشترِ چنین جلساتی پیرامون بحث و بررسی این موضوعِ مهم سخن گفته شد.

2 ـ  جلسه با عنوان: «مروری بر موسیقی زار»

در این جلسه در روز پنجشنبه ۱۳ آذر ماه با حضور دکتر مریم قرسو و دانشجویان موسیقی به صورت مجازی برگزار شد، دکتر قرسو با نمایش نمونه‌های تصویری از آیینِ زار که یکی از آیین‌های بازمانده از تمدن کهن بین‌النهرین است ، گفت:

هدف غایی از اجرای زار، درمان است، منطق اصلی مراسم بر فراخواندن نیروهای مسببِ بیماری به واسطه موسیقی استوار است که از لحاظ علمی این درمان ثابت شده است؛ در حقیقت این موسیقی بر روی مغز انسان تأثیر بهبود بخشی می‌گذارد. این جلسه که با استقبال خوب دانشجویان روبرو بود، پس از جمع‌بندی و برگزاریِ پرسش و پاسخ به پایان رسید.

3 ـ  جلسه با عنوان:  «نگاهی جامع به تکنیکِ الکزَندِر در نوازندگی»

در این نشست که در روز پنجشنبه ۱۷ آذر ماه با حضور دکتر آذین موحد و حضور گرم دانشجویان موسیقی به صورت مجازی برگزار گردید، دکتر موحد از تکنیک الکزَندِر به عنوان یک روش آموزشی که هماهنگی و چگونگیِ حرکت کردن سالم را به افراد می‌آموزد نام بردند. وی ادامه داد گفت: این تکنیک در همه رشته‌ها کاربرد داشته اما در دانشگاه‌های معتبر جهان به عنوان یکی از دروس مهم ارائه می‌شودکه باعثِ بهبود عملکرد حرفه‌ای فرد دانش‌آموخته می‌شود. در ادامه جلسه، دانشجویان با مفاهیم بنیادی و نحوه به‌کارگیری این تکنیک آشنا شدند.

4 ـ جلسه با عنوان: «مروری بر چهار اثر از احمد پژمان

( امپرسیون، عیاران، ناگهان رستخیز و دیورتیمنتو )»

در این نشست که به صورت مجازی با حضور فوق العاده دانشجویان موسیقی برگزار شد، احمد پژمان، آهنگساز بزرگ معاصر، پس از پخش آثارش و صحبت در مورد نکات فنی آن‌ها، در مورد نحوه شکل‌گیری آثار و چگونگی تنظیم و اجرای آن‌ها توضیح داد. ایشان در ادامه ذکر کردند که  لازمه آفرینشِ هر اثری تداومِ تلاشی شبانه روزی است و تنها از این طریق می‌توان به نتیجه‌ای مطلوب رسید، هر یک از این آثار نتیجه روزها و ماه‌ها تلاشِ شبانه روزی‌اند. همچنین، ایشان به نقشِ موسیقی ایرانی در شکل‌گیری آثار خود اشاره کردند و گفتند: از دوران کودکی همیشه این ملودی‌ها در خاطرم بوده و همین باعث شده که موسیقی ایرانی را به خوبی بشناسم و در آثار خود از آن استفاده کنم. شایان ذکر است که آقای محمدرضا تفضلی، عضو هیئت علمی گروه آهنگسازی دانشکده موسیقی،  به عنوان مشاوردر این نشست حضور داشتند. بخش پرسش و پاسخ این جلسه به علت محدودیت زمانی به روز سه شنبه ۲ دی ماه موکول شد که در آن دانشجویان سوالات خود را بدون محدودیت زمانی طرح و از تجربیات ایشان بهره بردند.